修女的心性

Quentin Taratino的片子，我只知道追殺比爾，光憑這片風格鮮明的作品，就足以讓觀眾深深記住他的名字。 The Hateful Eight 的中譯片名很無趣地翻成了八惡人，平鋪直敘的劇透，從片名一貫風格的俐落，於焉展開荒謬的血腥殺戮，而這場混戰攻擊的所有場景，就在一個被暴風雪隔離的小木屋中一一搬演著，在最小的活動範圍、最少的場景轉換間，凝聚出舞台劇特有的戲劇張力，對於前一陣子才剛重溫舞台劇表演形式的我來說，特別有股刻意經營手法的趣味。 這部電影裏頭的主要角色都是惡者，各帶著使命與心緒，在彼此未料想到的命運牽連中糾纏與互殘，也因此形成了支持整部電影情緒濃度的猜忌氛圍，彷彿看著金田一少年事件簿最後要蹦出「兇手就在我們之中」那句話時的情境。

早在2015年底看到預告片時，幾個好姊妹就相約了今年二月的電影行程。 有的電影適合自己一個人靜靜地看，像是帶著沉重歷史枷鎖或哲學思考的歐洲片之類，獨自看完可以自己慢慢反芻情緒，無論是身陷其中的感傷，或是種WTF我那幾小時到底在看啥小的迷惘，至少沒有拖任何人下水、不欠任何人情。 有的電影適合和特定對象看，譬如「單身啪啪啪」這種意圖戳中目標群眾敏感帶的片子，或是某些看了想緊緊依偎身旁人共眠幾晚的恐怖片、激起英雄意識或危機意識的爽片、或是散場後馬上會被壁咚的催情片…… 男性觀眾也好、情侶觀眾也好，看這部片最開心的方式，還是一邊無腦傻笑，一邊聽著鄰座姊妹淘在不同笑點時起落的莞爾噗嗤聲，於是感覺到了自己對愛的憤世嫉俗，其實並不寂寞。

我非常喜歡看災難片，最喜歡看千奇百怪的災難發生，一邊思考自己碰到這情境時，能夠堅持到哪刻才接受難逃一死的現實。
說起災難片，就跟雞排、珍珠奶茶一樣，喜歡吃歸喜歡吃，也總會有「口味再變化也不過這個樣子嘛」的感慨。

若有任何人問起「神鬼獵人」如何，我會毫不猶豫地回答「這是部絕美的電影」。 背景是19世紀的美國西部，印地安原住民與新移民們衝突最劇烈之時，因此整片都是勞動階級的角色，沒有布爾喬亞的俊男美女，只有資源爭奪中的殺戮、貪婪與求生意志。 大量遇襲、滅村的屍橫遍野，人與人廝殺的血腥畫面，剝頭皮的敘述與呈現，為求生食用動物生肉、剝皮開肚……導演並沒有避重就輕地處理掉這些充滿血液與殘肢、爛肉的畫面，甚至特別用這些痛苦、折磨的設定，讓飾演主角的李奧納多能盡情飆戲，用力演出肉體與精神上不同層次的刺激反應。

導演風格很強烈的一部片，讓人想到「鳥人」一鏡到底的狂傲：每個運鏡與視角，都充滿強烈的控制欲，一刻不喘息地．把觀眾扭送到影像的敘事結構裡。

2015年的第一部電影，「靈魂伴侶」是看完電影後，腦中首先浮現的關鍵字。 人的勇氣、堅強、自我等種種哪，就只是需要那位能調頻到自己投出訊號的人，完整的自我，才能在彼此的探索與理解中，漸漸具象起來 起初完全是被主題曲Lost Stars吸引去看的電影，倒也是至今對Keira Knightley印象最深刻的一部作品。傲嬌的英國腔，不整齊的口牙，貧瘠乾癟的身材，有著清晰的靈魂。 能感受愛、理解愛人的作品、表達愛的靈魂。創作者的靈魂。

為了省下有線電視的費用，新竹振道又看不到BBC，搬家後沒了第四台就決定裝MOD試試看，選擇了只付基本費（就可以看到一些免費台如清海無上師之類的......），再購買幾個喜歡頻道的方式，遙控器能轉的範圍的確大幅減少了許多，BBC也幾乎沒在看，不過MOD還是有個小小沙必士，就是每周都有週末免費電影，只有星期六日才能觀看，雖然大部分都是些讓人連點都不想點的片子，但偶爾也有點小小的驚喜。 今天看到的「老娘鬧革命」就是一例，要不是因為寥寥幾台，把遙控器翻來轉去也轉不出名堂，加上是周末免費電影，否則看這片名，根本連劇情簡介都懶得點開來了。